В интервью прослеживается путь от первых профессиональных шагов МакНалти до формирования международной мастерской, работающей с инструментами XVIII–XIX веков — от классической эпохи до истоков современного фортепиано.

Образование и профессиональные истоки

Интерес Пола МакНалти к инструментам сформировался после изучения музыки в Консерватории Пибоди в Балтиморе. Позднее он прошёл профессиональную подготовку по фортепианной технике в Бостоне, где получил квалификацию эксперта по настройке фортепиано. Его ранняя профессиональная деятельность была сосредоточена на техническом обслуживании, ремонте и решении сложных механических задач, что заложило прочную основу для дальнейшей работы с историческими инструментами.
После нескольких лет работы в Амстердаме Пол МакНалти в 1995 году переехал в Чехию, где была сформирована мастерская, впоследствии получившая международное признание.

Первые заказы и профессиональное признание

Ключевым этапом в карьере МакНалти стало сотрудничество с фирмой Zuckermann, где он первоначально участвовал в производственном процессе. Решающим моментом стало срочное завершение уже оплаченного исторического фортепиано для институционального заказчика. В условиях жёстких сроков МакНалти взял на себя ответственность за изготовление инструмента, что стало поворотным моментом его профессионального пути.
Одним из наиболее значимых эпизодов того периода стало знакомство с Тревором Пинноком. После опробования нового инструмента музыкант сразу разместил заказ и полностью оплатил его. Этот эпизод стал важным подтверждением профессионального уровня МакНалти и одновременно обозначил высокий уровень ответственности, который впоследствии стал неотъемлемой частью философии McNulty fortepianos.

Развитие мастерской и исторические модели

За годы работы Пол МакНалти создал более 300 исторических фортепиано по образцам Зильберманн, Штейн, Вальтер, Хофман, Граф и Плейель. Эти инструменты используются в многочисленных записях и принадлежат ведущим исполнителям и крупным музыкальным учреждениям по всему миру.
Зрелость мастерской позволила успешно реализовать ряд уникальных проектов, многие из которых стали первыми в своём роде. Среди них — современные копии «варшавского рояля Шопена» Бухгольца (1825), Плейеля (1830), личного рояля Ференца Листа Буассело (1846), а также фортепиано Штрейхера (1868).

Исследования, реставрация и устойчивое производство

Работа мастерской основана на исследованиях и реставрации, и проекты по реставрации исторических инструментов остаются важной частью её деятельности. Расширение опыта позволило уверенно развивать производство ранних венских моделей. Накопленные ресурсы и организационная структура дают возможность реализовывать сложные крупные проекты, а также оперативно отвечать на срочные заказы, включая инструменты по моделям Граф, Фриц, Штейн и Вальтер.
Рост объёма производства стал не компромиссом, а необходимым условием для сохранения высокого уровня качества и исторической точности. Баланс между масштабом и индивидуальным вниманием к каждому инструменту остаётся ключевым принципом мастерской.

Сотрудничество и художественное измерение

Существенную роль в развитии мастерской играет Сергей Крамер, работающий с различными историческими моделями и объединяющий навыки столярного дела, реставрации и исторически информированного строительства инструментов.
История McNulty fortepianos также тесно связана с деятельностью Вивианы Софроницкой. Как активно концертирующая пианистка международного уровня и важная фигура в художественной и коммуникативной жизни мастерской, она способствует сохранению тесной связи между инструментом и практикой исполнения.

Исторические фортепиано сегодня

Интервью предлагает взвешенный взгляд на долгосрочную работу с историческими клавишными инструментами, затрагивая темы профессионального опыта, доверия, ремесла и сотрудничества. Полная версия интервью опубликована в журнале:

Concerto – Das Magazin für Alte Musik, Nr. 313 (3/2025) https://concerto-magazin.de/aktuelle-ausgabe/concerto-das-magazin-fuer-alte-musik-nr-313-3-2025.html

Темы, затронутые в этом материале, находят отражение в современных концертах и проектах с использованием инструментов McNulty fortepianos, где исторические фортепиано продолжают открывать новые интерпретационные перспективы хорошо известного репертуара.